【摘要】随着精英艺术到大众艺术的转向，当今这样一个视网膜的时代，绘画已经成为符号运作场域，其语汇围绕着社会场、文化建构和大众审美趣味而展开。中国当代艺术在这个大的时代语境背景之下，在描绘对象和技法的符号化过程中出现不少问题，越来越多的当代艺术家由于不注重符号的承载意义，在对现有的图像符号的梳理中，没能注意符号能指和所指的二元统一性。针对于此，本文试图运用新艺术史和符号学美学的一些理论知识，从符号学 […]

【摘要】绘画状态是古今中外优秀的艺术家所具备的普遍状态,纵观中外美术史进程上艺术家与状态的关系,可以看出绘画的状态有两层内涵,一是绘画本体作为一种状态而表现在艺术家身上,是生活与绘画不可分割的状态,即绘画的精神状态。二是指绘画语言的状态,即艺术家的绘画语言在画面上所呈现的状态。本文重点分别从绘画的精神状态分析当代中国画家刘小东和戴士和的性格、作画状态、文化立场、时代背景等,从绘画的语言状态分析了两 […]

【摘要】任何艺术形式都是特定的时空所诞生的形象思维形式，绘画是其中一门视觉表现艺术，它的美感是凭借被审视的客观事物某一方面在画家心灵深处换取的情绪感受，是画家主体精神与客观对象直接对话的感悟，所以它具有强烈的直觉性和主观性。因此它不可能在画家单方面的心理活动中产生，而是画家自我生命与所在环境互渗互融和互动的灵感闪现，是主体与客体的精神共鸣。由于画家个性的千差万别，没有一种环境能与所有画家的个性气质 […]

【摘要】本文通过对意象性绘画的阐述，分析现代风景绘画中的意象语言特点。研究中西方风景画家个案，比较其风格差异，讨论艺术语言与自然之间的关联。另一方面，画家个人的情感方式对画面语言的表达方式所产生的影响，是画家艺术创作语言倾向性的动因，文章所提出的“意象性绘画”重点研究绘画语言的这一特点，通过叙述其创作方式、方法，结合作者对绘画语言的体会，将理论研究应用到实践，在心理的色彩表达、表现手段和方法、运用 […]

【摘要】历史的来看,伦勃朗的绘画艺术不仅仅代表着十七世纪荷兰古典写实主义的高峰,更承载着欧洲古典绘画的精神。伦勃朗在其一生中创作了许多不朽的名作,他的绘画记录着荷兰人民的审美与民族情感,几百年来始终被后世推崇并研究,影响深远。伦勃朗对艺术充满热爱与执着,通过一生的探索与实践使其艺术作品中蕴含着伟大而厚重的情感体验。伦勃朗戏剧性运用光线的手法,源于卡拉瓦乔的明暗对照法,但与之相比更自然且更具感染力。 […]

【摘要】绘画是不断学习不断总结的过程,在我的绘画学习过程中,通过学习和借鉴其他画家,来不断提高自己的绘画水平。这个过程中,我对绘画的感悟不断的呈现在自己的画面中。这篇论文主要论述了我在绘画学习过程中遇到的难题,通过解决这些问题提高了对绘画的理解和感悟。毕业创作中,通过借鉴学习墨西哥女画家弗里达.卡洛(Frida.Kahlo)完成了自己的毕业创作系列作品。在文章中,我将创作过程中的比较感性的对绘画的 […]

【摘要】任何的艺术种类都有其独特的表现形式，就像大千世界中每个个体都有各自特定的行为语言，如果没有这种特定的行为语言，就没有个体之分。绘画作品正是由于特有的绘画语言形式，才与其它艺术有了根本性的区别。“绘画语言”也就成了一幅作品的内容依托，艺术家的思想载体，以及学识修养能力和情感的综合体现。本课题从绘画所用的物质载体和视觉元素为切入点，分析经典作品的绘画语言，对绘画语言进行解构的同时认知其不同的表 […]

【摘要】随着对绘画语言的研究以及对笔墨知识的梳理，将古人的笔墨语言运用到现在的绘画语言的研究中，以“层次”和“重叠”两个概念入手，使中国艺术精神和西方绘画语言结合，以墨代色、以色补墨的意象手法，把客观的物象解体，再在通过理性的、更加符合逻辑的、适合画面的语言，进行重新组合，成为具有新的象征意味的绘画语言。笔墨文化和社会的集体意识相结合，创作出真正具有中国特色的绘画语言。使传统文化和现代文化、中国艺 […]