【摘要】本文通过比较的方法,研究贝多芬的《C大调大提琴与钢琴奏鸣曲》与肖斯塔科维奇的《d小调大提琴与钢琴奏鸣曲》的演奏技法特点。首先,从慢乐章弓子分配和多音符的处理以及旋律发展,还有快乐章手臂力量的使用、软着陆和演奏符号的使用,分析两首乐曲的异同之处。而后,从力度、节奏以及弓速控制的角度来分析两首乐曲的演奏技法。使演奏者对两首作品在演奏技法上有了更加深入的了解和掌握。 【作者】宫笑； 【导师】吴秀 […]

【摘要】弦乐四重奏是室内乐中最重要和最具代表性的演奏形式。最早是在室内、沙龙等小范围进行演奏。随着音乐的发展,这种演奏形式逐渐走上舞台,成为如今重要的演奏形式之一。本文以浪漫主义时期前的海顿和贝多芬的弦乐四重奏作品为例,对弦乐四重奏的基本训练方法进行研究。全文分为三章,第一章是浪漫主义时期前的弦乐四重奏,分别介绍了弦乐四重奏的形成、海顿的弦乐四重奏、贝多芬的弦乐四重奏。第二章是弦乐四重奏的基础训练 […]

【摘要】本文主要呈现的作品是贝多芬的“热情”钢琴奏鸣曲、储望华先生的《二泉映月》、布索尼的“恰空”舞曲以及拉威尔的大圆舞曲。本文重点分析了音乐会选题的意义和音乐会的难点，表达了笔者个人对古典音乐的巴洛克时期、古典主义时期、浪漫派时期、印象主义时期以及近现代中国钢琴作品的理解，重点突出了对贝多芬《“热情”奏鸣曲》和拉威尔《大圆舞曲》的研究心得。 【作者】徐敏； 【导师】李民； 【作者基本信息】中国音 […]

【摘要】《田园交响曲》由贝多芬亲自命名，是他少数各乐章均有标题的作品之一，也是贝多芬9首交响乐作品中标题性最为明确的作品，因此《田园交响曲》被公认为浪漫主义时期标题音乐的先驱。贝多芬虽然赋予《田园交响曲》标题，但仍坚持其“纯音乐”的创作风格，因此贝多芬要求在《田园交响曲》初版的封面以及首演的节目单上印上“写情多于写景”这一说明。在创作《田园交响曲》时，贝多芬的双耳已经完全失聪，但此部作品于1808 […]

【摘要】路德维希·凡·贝多芬在精神危机时期创作了《第七小提琴奏鸣曲》，在这一时期其不仅要承受疾病的折磨，还要坚持进行钢琴音乐作品的创作。在钢琴音乐的帮助下，贝多芬战胜病魔，走出失恋的阴影，并打消了自杀的念头。本文通过对《第七小提琴奏鸣曲》作品的深入研究，寻找贝多芬的精神支柱，分析贝多芬的音乐语言特点、乐曲创作风格以及演奏特点，更好地诠释这部音乐作品。全文分为四章：第一章，介绍路德维希·凡·贝多芬的 […]

【摘要】众所周知，贝多芬的音乐创作类型广泛，其中涉及到的有交响乐、协奏曲、歌剧等音乐体裁。由于作者的阅读范围和搜索资料的能力有限，不能把贝多芬所有的音乐作品涵盖其中，所以，本文仅以贝多芬的钢琴奏鸣曲为主要研究对象，通过贝多芬OP.10No.1、OP.27.NO.2两首钢琴奏鸣曲展开论述。采用文献资料、个案研究、音像资料等分析手法，从社会时代、个人以及钢琴奏鸣曲创作的背景这些角度出发，去深入研究、挖 […]